Южно-Уральский симфонический оркестр и Андрей Гугнин (фортепиано, Москва)

Андрей Гугнин родился в 1987 году. Окончил Московскую консерваторию по классу профессора В. В. Горностаевой, у неё же стажировался в аспирантуре. В разное время его педагогами были Н. Б. Смирнова, О. Е. Мечетина, профессора А. З. Бондурянский, В. В. Кастельский, Л. Н. Наумов.

Пианист является победителем множества юношеских конкурсов, среди которых телевизионный конкурс «Юные музыканты Москвы», международный детский конкурс-фестиваль «Олимпиада муз», V Московский международный фестиваль юных солистов, Московский фестиваль молодых пианистов имени Г. Г. Нейгауза, I Всероссийский открытый конкурс юных музыкантов «Новые имена», I Губернаторский международный конкурс пианистов в Саратове. В дальнейшем музыкант был удостоен призов международных конкурсов: Allegro vivo в Сан-Марино (Италия, 2008), Citta di Cantu в г. Канту (Италия, 2009, I премия), имени Светислава Станчича в Загребе (Хорватия, 2011, II премия и два специальных приза), имени Бетховена в Вене (Австрия, 2013, II премия). В 2012 г. номинировался на премию German Piano Award. В 2003–2010 гг. Андрей Гугнин был стипендиатом Международного Фонда культурного обмена Константина Орбеляна и Наума Гузика. В 2014 году музыкант был удостоен Золотой медали и приза публики XVI Международного конкурса пианистов имени Джины Бахауэр в Солт-Лейк-Сити (США). Его последующие ангажементы включают в себя концерты в Carnegie Hall в Нью-Йорке, Abravanel Hall в Солт-Лейк-Сити, в консерватории Eastman School of Music в Рочестере, на фестивале в Шанхае. Также Андрей получил возможность записать сольный диск на лейбле Steinway & Sons.

Музыкант выступал с Государственным академическим симфоническим оркестром России имени Е. Ф. Светланова, Государственным академическим камерным оркестром России, Московским государственным академическим симфоническим оркестром п/у Павла Когана, Государственной академической капеллой Санкт-Петербурга, «Зальцбургской камератой», Королевским оркестром Марокко, симфоническими оркестрами Голландии, Сербии, Хорватии, Израиля, Таиланда, США. Среди дирижёров, под управлением которых играл Андрей Гугнин, — Константин Орбелян, Стефан Фраас, Луи Лангре, Хуан Карлос Ломонако, Младен Тарбук, Йап ван Сведен, Томас Хонг, Димитрис Ботинис, Михаил Леонтьев, Михаил Решеткин и другие музыканты.

Значительное внимание пианист уделяет камерному музицированию, где его партнёрами были известные молодые исполнители: Борис Андрианов, Илья Гайсин, Лукас Генюшас, Гайк Казазян, Рустам Комачков, Андрей Коробейников, Артур Назиуллин, Сергей Полтавский, Елена Ревич, Евгений Румянцев, Ася Соршнева, Вадим Холоденко и другие.

Концерты музыканта проходили в городах России, Германии, Австрии, Франции, Англии, Шотландии, Голландии, Швейцарии, Италии, Сан-Марино, Хорватии, Македонии, Сербии, Израиля, США, Японии, Таиланда. Он играл в таких залах, как Концертный зал имени П. И. Чайковского, залы Московского международного Дома музыки, Лувра (Париж), Театр имени Верди (Триест), Оперный театр Загреба, Зал имени Ватрослава Лисинского (Загреб), Золотой зал Мюзикферайн (Вена), Тайский культурный центр (Таиланд) и др. В декабре 2013 года состоялся сольный дебют А. Гугнина в Большом зале Московской консерватории с программой сонат Л. ван Бетховена.

Андрей Гугнин — участник множества фестивалей. Среди них российские — «Музыкальный Олимп», «Арт-ноябрь», Vivacello, ArsLonga; зарубежные фестивали — в Брешии (Италия), Охриде (Македония), Загребе (Хорватия), AberdeenYouthFestival (Абердин, Шотландия), Фестиваль исполнительских искусств на Бермудах (Великобритания).

Компакт-диски музыканта вышли на лейбле Delos International: в 2007 году с Государственным академическим камерным оркестром России под управлением К. Орбеляна он записал два фортепианных концерта Д. Шостаковича, в 2010 г. вышел альбом «iDuo» с В. Холоденко. Выступления А. Гугнина записывались телевидением и радио России, Голландии, Хорватии, Австрии и Швейцарии и США.

С 2014 года музыкант является артистом Концертного филармонического объединения «Москонцерт».

Мариус Стравинский родился в Казахстане. В четыре года начал обучаться игре на скрипке в Центральной музыкальной школе при Московской консерватории им. П. И. Чайковского. В десять — продолжил обучение в Школе Иегуди Менухина (Великобритания), а через три года стал первым студентом из бывшего СCCР, принятым на музыкальный факультет Итонского колледжа. В 2002 году он окончил Королевскую академию музыки в Лондоне.

После знакомства с Марисом Янсонсом Стравинский увлекся оркестровым дирижированием. Летом 1998 года он ассистировал Клаудио Аббадо на репетициях оперы «Дон Жуан» в постановке Питера Брука на Экс-ан-Прованском оперном фестивале. В сентябре 2002 года Стравинский был назначен дирижёром-ассистентом сразу двух коллективов — Академического симфонического оркестра Московской филармонии и Симфонического оркестра театра «Геликон-опера». В театре «Геликон-опера» он в течение трёх лет совершенствовался под руководством Владимира Понькина и дирижировал спектаклями «Лулу» Берга, «Леди Макбет Мценского уезда» Шостаковича, «Диалоги кармелиток» Пуленка, «Повесть о настоящем человеке» Прокофьева, «Кащей Бессмертный» Римского-Корсакова, «Сибирь» Джордано, «Мавра» Стравинского и «Кармен» Бизе.

Также выступал с Королевским филармоническим оркестром Великобритании, Российским национальным оркестром, Белорусским государственным симфоническим оркестром, Национальным оркестром Мальты, Словенским национальным филармоническим оркестром и Миланским симфоническим оркестром им. Джузеппе Верди.

В 2007–2012 годах занимал пост главного дирижёра и художественного руководителя Симфонического оркестра Карельской государственной филармонии. В 2012 году дебютировал в Мариинском театре. В 2013–2015 годах был ассистентом Владимира Юровского в Лондонском филармоническом оркестре.

Также выступает как приглашенный дирижёр в Михайловском театре и Берлинском государственном балете. В 2017 году основал Фестивальный оркестр Санкт-Петербурга и стал его музыкальным руководителем. Оркестр дал свой первый концерт в феврале того же года, исполнив оперу «Царь Эдип» Стравинского в Александринском театре. Регулярно сотрудничает с Государственным симфоническим оркестром им. Е. Ф. Светланова.

В дискографии дирижёра — первые в мире записи концерта для скрипки с оркестром и симфонии Игнаца Брюлля, симфонии Саломона Ядассона и концерта для фортепиано с оркестром Павла Пабста. Все диски вышли на студии Cameo Classics. Вместе с Карельским симфоническим оркестром Стравинский записал симфонию Томаса Блауэра, симфоническую поэму Дороти Хауэлл «Ламия», сочинения Джозефа Холбрука, а также концерт для фортепиано с оркестром Silentium Сергея Жукова.

Южно-Уральский симфонический оркестр образован в 2019 году по решению Губернатора Челябинской области. Его создание стало проектом года по версии национальной газеты «Музыкальное обозрение». Оркестру подвластны музыкальные наречия барокко, венских классиков, композиторов-романтиков, представителей русской симфонической школы. Музыканты владеют стилистикой основных музыкальных направлений XX-XXI веков от авангарда до джаза и минимализма, умеют и любят экспериментировать. Оркестр принимает участие в международных музыкальных проектах, выступает с ведущими солистами — такими как Денис Мацуев (фортепиано), Хибла Герзмава (вокал), Юлиан Рахлин (скрипка), Дмитрий Шишкин (фортепиано), граф Муржа (скрипка). В музыкально-литературных проектах оркестр работал с легендарными артистами российского театра и кино — Сергеем Гармашом, Аленой Бабенко, Дмитрием Назаровым, Ольгой Будиной, Евгением Князевым, Александром Филиппенко. Благодаря культуре звука, виртуозной слаженности, богатству музыкальной палитры Челябинский симфонический оркестр всегда остается в центре культурной жизни региона, принимает участие в значительных музыкальных событиях, фестивалях, имеет несколько собственных концертных абонементов.