VII Международный фестиваль музыкального юмора с И. Бутманом

Народный артист РФ Игорь Бутман родился в 1961 году в Санкт-Петербурге. В 11 лет начал играть на кларнете в детской музыкальной школе. В 1976 г. поступил в музыкальное училище им. Мусоргского по классу саксофона. Еще будучи студентом, начал выступать в ансамбле Давида Голощекина. Приблизительно в это же время участвовал в концертах и записях «Популярной механики» Сергея Курехина, групп «Кино» и «Аквариум». В 1983 г. выступал в оркестре Олега Лундстрема — лучшем биг-бэнде СССР. В следующем году поменял альт-саксофон на тенор и был приглашен в ансамбль «Аллегро», в котором играл вплоть до отъезда в Америку. В Советском Союзе, стране с населением более 300 миллионов человек, Игорь Бутман считался лучшим тенор-саксофонистом, по опросам джазовых критиков.

В сентябре 1987 г. поступил в The Berklee College of Music, где получил диплом по двум специальностям: концертный саксофонист и композитор. Карьера в Штатах развивалась стремительно. Он выступал со своей группой в ведущем джаз-клубе Бостона, играл с Пэтом Мэтини, Джо Ловано, Арти Шеппом, Рейчел Зи, квартетами Билли Тейлора, Уолтера Дэвиса и с квинтетом Монти Александра — в качестве специально приглашенного солиста. Известный актер и музыкант Майкл Мориарти пригласил Игоря в свой квинтет. Результатом этого сотрудничества стал выход альбома «Live at Fat Tuesday» на DRG Records. Игорь Бутман принимал участие в телевизионных программах Америки «The Today Show» CBS, «Good Morning America» ABC . В 1989 г. переехал в Нью-Йорк, где начал выступать с оркестром знаменитого виброфониста Лайонела Хэмптона. В 1993 г. на нью-йоркской фирме «Impromptu» вышел первый сольный альбом Игоря Бутмана «Falling Out» с участием пианиста Лайла Мэйса, контрабасиста Эдди Гомеза и барабанщика Марвина «Смитти» Смитта.

В 1992 г. Игорь впервые за время эмиграции выступил в Москве на международном джазовом фестивале. В мае 1995 г. был удостоен чести выступить в Грановитой Палате Кремля перед президентами США и России — Биллом Клинтоном и Борисом Ельциным.

В декабре 1996 г. в Нью-Йорке продюсировал и участвовал в записи альбома «Блюз для четверых» Андрея Кондакова с участием контрабасиста Эдди Гомеза и барабанщика Ленни Уайта. В апреле следующего года состоялись гастроли квартета по городам России, итогом которых стал релиз альбома «Джаз для четверых» на фирме «Союз» осенью 1997 г.

В 1997 и 1998 гг. выступил в качестве продюсера и организатора Независимых джазовых фестивалей в Москве с участием российских и зарубежных музыкантов. «Коммерсант-Daily» писала: «Бутману в одиночку удалось то, на что оказались не способны ни старые творческие союзы, ни новые ассоциации и джаз-клубы. А именно: наладить регулярный творческий обмен между московскими и нью-йоркскими джазовыми кругами».

В марте 1999 года Игорь Бутман организовал свой оркестр Igor Butman Jazz Orchestra, собрав лучших джазовых музыкантов России. Одновременно с оркестром возник и Квартет Игоря Бутмана. В июне 2000 года саксофонист играл для Президента России Владимира Путина и Президента США Билла Клинтона. Невероятной сенсацией стали совместные выступления джазового оркестра Игоря Бутмана и оркестра Lincoln Center Jazz Orchestra под управлением Уинтона Марсалиса, состоявшиеся 18 и 20 сентября 2003 года на открытии нового джазового сезона в Линкольн-Центре в Нью-Йорке. Впервые за всю историю российского джаза состоялся концерт такого высокого уровня и масштаба.

Игорь Бутман стал первым российским джазовым музыкантом, выпустившим свой альбом на Universal Music Russia. Презентация альбома саксофониста «Prophecy» («Пророчество»), записанного в Америке во время гастрольного тура квартета Игоря Бутмана и вышедшего на Universal Music Russia, состоялась в джазовых клубах «Birdland» в Нью-Йорке и «Le Club» в Москве в июне 2003 года.

В 2003–2004 гг. Игорь Бутман выступал с такими мировыми звездами как Рэй Чарльз, Джордж Бенсон, Эл Джеро.

В 2007 году на лейбле Sony Classical вышел легендарный альбом Игоря Бутмана «Весёлые Истории» (в зарубежной версии — «Magic Land»), записанный с Чиком Кориа, Джоном Патитуччи, Стефоном Харрисом, Рэнди Бреккером и Джеком Деджонеттом. В 2009 году саксофонист получил золотой диск от Национальной федерации производителей фонограмм за продажу более 15000 экземпляров альбома в России. В Европе и США был продано более 10 000 экземпляров записи (не говоря о количестве закачек альбома с iTunes, AmazonMP3 и других интернет-магазинов).

Игорь Бутман — не только признанный музыкант, но и успешный продюсер. C 2000 года Игорь проводит крупнейший российский джазовый фестиваль «Триумф Джаза». Также продюсирует ежегодный международный фестиваль «АкваДжаз».

Игорь Бутман руководит собственным звукозаписывающим лейблом Butman Music, выпускающим альбомы российско-американских джазовых проектов, является арт-директором двух джазовых центров в Москве — Клубов Игоря Бутмана на Таганке и на Менделеевской. Клубы Игоря Бутмана в 2013 и 2014 годах вошли в топ 150 лучших джазовых клубов мира по версии журнала «Downbeat».

В течение пяти лет Игорь был телеведущим программы «Джазофрения» на канале «Культура». Выступал в различных проектах, в том числе с альтистом Юрием Башметом и его оркестром «Солисты Москвы», симфоническими оркестрами, оперной примой Еленой Образцовой, в театральных постановках Михаила Козакова, записывал музыку ко многим фильмам. Лариса Долина и оркестр Игоря Бутмана создали две джазовые концертные программы, с которыми гастролировали по городам России и мира, а также выпустили CD и DVD.

За выдающийся вклад в развитие музыки в июне 2004 года Игорь Бутман был удостоен звания Лауреата Государственной Премии Российской Федерации в области литературы и искусства, а в октябре 2011 года Президент РФ Дмитрий Медведев присвоил музыканту звание Народного Артиста РФ.

Spokan Girls

У этого коллектива за плечами выступления на крупных фестивалях, победы на престижных конкурсах и неожиданная классификация – как группы «джазовой», «фольклорной», «авангардной», «театральной»... Бродячее шоу анти-менестрелей из то ли далёкого, то ли воображаемого Спокана, сестры с яркими короткими именами (OIo, Rony, Viv, Mini, Lee, Banöki, Digidu и Lulu), всегда прибывают на сцену с новым опытом, посетив на пути самые разные географические территории, исторические эпохи, культурные сообщества.

Отыскивая в разной музыке – порой имеющей многовековую историю, а порой созданной самостоятельно – единый общий знаменатель, «споканки» не повторяются в своих театрализованных шоу. Зрители услышат (и увидят!) захватывающий сюжет их непростого путешествия, в котором в общий котёл добавляются новые и новые музыкальные ингредиенты. Никому до них не пришло бы в голову смешать это воедино: Spokan Girls удаётся создать яркую, запоминающуюся и органичную программу, в которой равноправны ломаный ирландский фолк, африканские мотивы, хрипатое финское обрядовое пение, мелодии южноамериканской пампы. У них всегда есть новые сюжеты, озарения и новая концепция-загадка, распутывать которую по ходу концерта – отдельное удовольствие. Просто потому, что у всей музыки в мире и правда есть единый корень, и они его, судя по всему, нашли.

Spokan Girls приезжают из Спокана – и наоборот: зрители на их концертах словно отправляются в Спокан. А там надо бы побывать каждому: в мистическом городе, открытый любой музыке, в которой остались честность, сила и красота.

Moon Cabaret Music – шоу, подготовленное коллективами Moon Cabaret и Snowapple. Причудливые песни с философским подтекстом, латиноамериканские ритмы, создаваемые медными духовыми мелодии, передающие мексиканский колорит… Слушая эту музыку, вы определенно не сможете устоять на месте! А описать ее лучше всего можно словосочетанием «авангардная кумбия». На шоу исполняются оригинальная музыка Snowapple и классические мексиканские композиции в аранжировке Грега Мура.

Snowapple – международный коллектив артистов: выступающая в различном составе музыкальная группа Snowapple, театральная труппа Moon Cabaret, фестиваль Jardin Rouge, арт-резиденция Casa Snowapple MX, художественный фильм A Moonless Night.

Moon Cabaret – театральный коллектив, входящий в состав проекта Snowapple. Труппа дает иммерсивные представления в стиле барокко с легким флером психоделического сюрреализма, опираясь на традиции оперы, физического театра и кабаре.

Мы приветствуем совместные проекты, художественные эксперименты и верим: искусство окружает нас всюду, не ограничиваясь никакими правилами, кроме тех, которые мы сами хотим привнести.