Курчатов фест
это уникальный фестиваль классической музыки,
в числе участников — выдающиеся деятели культуры

Проект носит имя отца
«мирного атома»
Курчатова
Место проведения
Фестиваля
Науки
Новая культурная традиция
фестиваль классической музыки
Фест
Да, на фестивале будет работать фуд-корт.
Нет, проносить свои напитки на территорию фестиваля нельзя. Ограничение введено для обеспечения безопасности всех посетителей. Организаторами предусмотрена выдача воды (0,5л) для каждого посетителя, также на территории фестиваля предусмотрен фуд-корд, где можно приобрести напитки и еду.
Рекомендуется выбирать элегантную, но удобную одежду, соответствующую погодным условиям, с учетом формата фестиваля классической музыки под открытым небом.
На случай непогоды предусмотрена выдача дождевиков посетителям фестиваля.
- еду, напитки и любые ёмкости для них;
- оружие;
- огнеопасные, взрывчатые, ядовитые, пахучие и радиоактивные вещества;
- колющие и режущие предметы;
- пиротехнические устройства;
- лазерные фонарики;
- наркотические вещества;
- алкогольные напитки;
- крупные свертки и сумки (размером более 55 x 40 x 20 см по длине, ширине, высоте, более 5 кг по весу);
- велосипеды, гироскутеры, сигвеи, электросамокаты, самокаты, скейтборды, лонгборды и ролики и др.
Нет, посещение фестиваля с питомцами запрещено.
Вход на мероприятие будет открыт за час до его начала.
Для обеспечения безопасности всех гостей при входе на территорию фестиваля предусмотрен специальный контроль. Просим вас быть готовыми к личному осмотру, а также к проверке ручной клади и личных вещей.
Парковки в районе памятника И. В. Курчатову, стадиона им. Е. Елесиной и ТРК «Курчатов» будут закрыты на время проведения мероприятия.
Просим вас заранее спланировать маршрут и рассмотреть альтернативные варианты парковки.
Распечатывать электронный билет необязательно. Вы можете открыть штрихкод билета на экране мобильного телефона.
Рекомендуем зарее сохранить билет в доступном месте на телефоне на случай перебоев в работе интернета, а также заранее убедитесь, что ваше устройство может открыть файл с билетом. Штрихкод с билета должен быть четко виден и читаем для сканера на входе.
Возврат денежных средств за билеты осуществляется на основании заявления зрителя. Заявление должно быть предоставлено не позднее даты проведения мероприятия. Для возврата электронного билета перейдите в раздел Вернуть электронный билет и заполните форму заявления. После получения заявления сотрудники филармонии свяжутся с Вами.
Челябинской Области
Образован в 2019 году по решению Губернатора Челябинской области. Его создание стало проектом года по версии национальной газеты «Музыкальное обозрение». Оркестру подвластны музыкальные наречия барокко, венских классиков, композиторов-романтиков, представителей русской симфонической школы. Музыканты владеют стилистикой основных музыкальных направлений XX–XXI веков от авангарда до джаза и минимализма, умеют и любят экспериментировать. Оркестр принимает участие в международных музыкальных проектах, выступает с ведущими солистами — такими как Денис Мацуев (фортепиано), Хибла Герзмава (вокал), Юлиан Рахлин (скрипка), Дмитрий Шишкин (фортепиано), Граф Муржа (скрипка). В музыкально-литературных проектах оркестр работал с легендарными артистами российского театра и кино — Сергеем Гармашом, Алёной Бабенко, Евгением Мироновым, Ольгой Будиной, Евгением Князевым, Даниилом Спиваковским и Нонной Гришаевой. Благодаря культуре звука, виртуозной слаженности, богатству музыкальной палитры Государственный симфонический оркестр Челябинской области всегда остаётся в центре культурной жизни региона, принимает участие в значительных музыкальных событиях, фестивалях, имеет несколько собственных концертных абонементов.
[художественное слово]
Народный артист России
Дважды лауреат Государственных премий Российской Федирации
Окончил Саратовское театральное училище и Школу-студию МХАТ (курс О. Табакова). В 1990 году после окончания Школы-студии был принят в Московский Театр-студию под руководством О. Табакова, где играл в спектаклях: «Обыкновенная история» (Александр Адуев), «Матросская тишина» (Давид Шварц), «Звёздный час по местному времени» (Коля), «Анекдоты» (Лебезятников, Хомутов), «Ещё Ван Гог…» (Саша).
Участник знаменитых театральных проектов режиссёров П. Штайна «Гамлет» (Гамлет) и «Орестея» (Орест), Д. Доннеланна «Борис Годунов» (Самозванец), В. Фокина «Карамазовы и АД» (Иван), Э. Някрошюса «Вишневый сад» (Лопахин).
В МХТ имени А. П. Чехова сыграл Треплева («Чайка»), Джорджа Пигдена («№ 13»), Порфирия Головлёва («Господа Головлёвы»). В Московском Театре-студии п/р О. Табакова играл главную роль (Бумбараш) в легендарном спектакле В. Машкова «Страсти по Бумбарашу».
В 2006 году создал «Театральную компанию Евгения Миронова», спродюсировал спектакль «Фигаро. События одного дня» в постановке К. Серебренникова и сыграл в нём главную роль.
Один из ведущих артистов современного кинематографа. Среди экранных работ — роли в фильмах «Жена керосинщика» А. Кайдановского, «Любовь» В. Тодоровского, «Анкор, ещё Анкор!» П. Тодоровского, «Утомлённые солнцем» и «Утомлённые солнцем-2» Н. Михалкова, «Мусульманин» и «Достоевский» В. Хотиненко, «Дневник его жены» и «Космос как предчувствие» А. Учителя, «В августе 44-го» М. Пташука, «Превращение» В. Фокина, «Дом дураков» А. Кончаловского, «Побег» Е. Кончаловского, «На верхней Масловке» К. Худякова. Сыграл главные роли в телевизионных сериалах «Идиот» В. Бортко (Мышкин) по роману Ф. М. Достоевского, «В круге первом» Г. Панфилова (Нержин) по роману А. И. Солженицына, «Апостол» И. Иванова, Ю. Мороза (Пётр Истомин и Павел Истомин), «Охотники за бриллиантами» А. Котта.
С декабря 2006 года — художественный руководитель Государственного Театра Наций, где играет главные роли в спектаклях «Рассказы Шукшина», «Калигула» и «Фрекен Жюли».
Трижды удостоен Национальной театральной премии «Золотая маска» в номинации «лучшая мужская роль» — «Господа Головлёвы» (2007), «Рассказы Шукшина» (2010) и «Калигула» (2012). Лауреат театральной премии «Хрустальная Турандот» в номинации «лучшая мужская роль» за роли в спектаклях «№ 13» (2001), «Господа Головлёвы» (2006), «Рассказы Шукшина» (2009). Обладатель Международной премии К. С. Станиславского, Гран-при Женевского международного кинофестиваля, а также премий «Ника», «Кинотавр», «Кумир», «Созвездие», «Балтийская жемчужина», «Триумф», премии газеты «Аргументы и факты» — «Национальная гордость России» (2004) в номинации «За личный вклад в развитие культуры».
Соучредитель Фонда поддержки деятелей искусства «Артист» (2008).
Художественный руководитель Международного фестиваля-школы «Территория».
Член Совета по культуре и искусству при Президенте Российской Федерации.
[художественное слово]
Родилась в 1983 году в семье режиссёра Сергея Урсуляка и актрисы Галины Надирли. В 2003 году окончила Школу-студию МХАТ (курс Романа Козака и Дмитрия Брусникина) и была принята в труппу Московского драматического театра имени А. С. Пушкина.
В числе театральных работ актрисы — роли в спектаклях «Чёрный принц» (Джулиана — премия «Кумир» в номинации «Надежда»), «Ночи Кабирии» (Кабирия), «Мадам Бовари» (Эмма Бовари), «Турандот» (заглавная роль), «Дамский портной» (Сюзанна), «Добрый человек из Сычуани» (Шен Те и Шуи Та — премии «Хрустальная Турандот», «Золотая маска», «Звезда театрала»), «Одолжите тенора!» (Мария), «Женитьба Фигаро» (Сюзанна). В настоящее время занята в спектаклях: «Зойкина квартира» (Зоя Денисовна Пельц), «Барабаны в ночи» (Анна Балике), «Обещание на рассвете» (Мать). Играет также в спектакле «Поле» (театр Практика).
В кинематографе дебютировала в 2003 году, снявшись в роли Ларисы в телесериале Андрея Кавуна «Вокзал». В дальнейшем снялась в различных фильмах и сериалах, среди которых «Театральный блюз», «Полный вперёд», «Верёвка из песка», «Патруль», «Ваша честь», «Девять дней до весны», «День Д», «Псевдоним “Албанец” – 2», «Самый лучший вечер», «Абонент недоступен», «Москва, я люблю тебя», «Фарфоровая свадьба», «Фурцева», «Однолюбы», «Отдам жену в хорошие руки», «Прощай, любимая», «Как я стал русским», «Кукловоды» , «Отель президент» «Сашка, любовь моя», «Время первых», «Хорошая жена» и др.
В сезоне 2013/14 по приглашению компании Стейдж Энтертейнмент / Stage Entertainment актриса исполняла роль Вэлмы Келли в мюзикле «Чикаго». В 2022 выступила в премьерной постановке мюзикла «Кабаре» на сцене Театра Наций (премия «Золотая маска» за лучшую женскую роль в мюзикле).
Преподаёт актёрское мастерство в ГИТИСе на курсе Юрия Бутусова. Почётный деятель искусств города Москвы (2020).
[сопрано]
Лауреат международных премий
Одна из самых востребованных сопрано в мире, получила международное признание после победы на престижном конкурсе Пласидо Доминго «Опералия» (Operalia). С тех пор она является постоянным гостем самых известных оперных театров и концертных залов мира.
Родилась в Ленинграде (Санкт-Петербурге). Окончила с отличием музыкальное училище при Санкт-Петербургской государственной консерватории им. Н. А. Римского-Корсакова и Санкт-Петербургский государственный университет культуры и искусств по специальности «хоровое дирижирование». Позже окончила факультет пения Берлинской высшей школы музыки им. Х. Эйслера (класс профессора Бренды Митчелл). В 2003 г. стала стипендиатом Оперного фестиваля в Экс-ан-Провансе, а в 2004 г. — Вагнеровского оперного фестиваля в Байройте. Участвовала в мастер-классах Грэйс Бамбри, Томаса Квастхоффа, Иляны Котрубаш, Энн Мюррэй. В 2005–2007 г. была участником молодёжной программы Гамбургской государственной оперы. В 2006 г. после обучения в академии Россини / Accademia Rossiniana дебютировала на Оперном фестивале Россини в Пезаро (Италия) в молодёжной программе, став с тех пор постоянным участником фестиваля.
Регулярно выступает с сольными концертами по всему миру. Сотрудничает с выдающимися дирижёрами, среди которых Даниэль Баренбойм, Ричард Бонинг, Зубин Мета, Лорин Маазель, Альберто Дзедда, Марк Минковский, Марко Армильято, Ренато Палумбо, Айвор Болтон, Фредерик Шаслан, Бруно Бартолетти. Заключила эксклюзивный контракт с фирмой Sony Classical. В настоящий момент выпущено шесть альбомов на Sony Classical и получено множество престижных наград.
Награды и звания:
2004 — Международный конкурс оперных певцов им. Ферруччо Тальявини (Австрия) III премия
2005 — Международный конкурс «Приз Бельканто» (Германия) I премия
2006 — Конкурс «Дебют» (Германия) II премия и приз за лучшее исполнение арии Моцарта
2007 — Конкурс «Опералия» Пласидо Доминго (Париж) II премия
2011 — Премия Орфея за первый альбом «Красота пения» / La bellezza del canto, присуждённая французской музыкальной критикой
2012 — Амстердамская премия «Друзья оперы» / Amsterdam Price Friendes of the opera
2015 — Премия Аббиати («Награда итальянских оперных критиков») — «Лучший певец года» / Abbiati prize „Italian opera critics award” — „Best singer of the year”
2016 — Премия ЭХО Классик за лучший альбом года (альбом «Россини» / Rossini!)
2018 — Премия ЭХО Классик «Лучший альбом года» за альбом «Русский свет» / Echo Klassik prize “best album of the year” for the “Russian Light” album
2022 — Премия Каста Дива / Casta Diva 2024 Премия Браво в номинации «Мировая звезда»
2024 — Почётное звание «Придворная певица» за вклад в музыкальную культуру / Звание Kammersängerin (Гамбург, Германия)
2025 — Европейская премия в области культуры (Europäische Kulturpreis) за вклад в музыкальную культуру Европы
[тенор]
Солист Большого, Мариинского и европейских театров
Солист Московского музыкального театра «Геликон-опера» (с 2017). Обладатель Международной музыкальной премии «БРАВО» в номинации «Лучший классический мужской вокал».
В 2013 году окончил Новосибирскую государственную консерваторию имени М. И. Глинки (класс М. Г. Ахмедовой). В 2013–2017 гг. — солист Новосибирского государственного академического театра оперы и балета. В 2019 дебютировал на сценах Мариинского театра, Венского Театра ан дер Вин, Дрезденской государственной оперы, Театра Петруцелли в Бари. Выступал в Александринском театре, Венском Музикферайне, Большом театре Узбекистана имени Алишера Навои (Ташкент), Московской государственной академической филармонии, Московском концертном зале «Зарядье» и на других площадках. С 2020 — приглашённый солист Большого театра. В 2021 дебютировал в Опера Бастилии в Париже, в 2022 в Сиднейской опере в Национальном театре Сан-Карлуш в Лиссабоне. В 2024 году дебютировал в Венской государственной опере.
При участии Ивана Гынгазова снято множество спектаклей на телеканале «Культура», а также полнометражный фильм-опера «Пиковая дама». Принял участие в видеозаписи спектакля Мариинского театра «Троянцы» Г. Берлиоза. Работает с такими дирижёрами, как Валерий Гергиев, Владимир Федосеев, Евгений Бражник, Пласидо Доминго, Ренато Палумбо, Антонио Пиролли, Леонардо Сини, Андреа Баттистони.
Приглашённый солист Большого театра России и Мариинского театра. Постоянный приглашённый солист Нижегородского государственного академического театра оперы и балета имени А. С. Пушкина, Самарского академического театра оперы и балета имени Д. Д. Шостаковича, Татарского академического государственного театра оперы и балета имени Мусы Джалиля, Приморской сцены Мариинского театра, Музыкального театра Республики Карелия и других.
Иван Гынгазов — обладатель следующих наград:
2017 — Специальный приз Международного вокального конкурса им. Хариклеи Даркле (Румыния)
2021 — Национальная оперная премия «Онегин» в номинации «Дебют»
2021 — Национальная оперная премия «Онегин» в номинации «Состав»
2022 — звание лауреата Премии Москвы: Премия города Москвы в области литературы и искусства
2022 — Национальная оперная премия «Онегин» в номинации «Состав»
2023 — Премия города Москвы в номинации «Музыкальное искусство»
2023 — Национальная оперная премия «Онегин» в номинации «Состав»
2024 — Международная музыкальная премия «БРАВО» / BRAVO в номинации «Лучший классический мужской вокал».
[дирижёр]
Художественный руководитель и главный дирижёр Государственного симфонического оркестра ЧО
Родился в 1987 году в Ленинграде. Окончил Санкт-Петербургскую консерваторию по двум специальностям — хорового дирижирования (класс профессора В. И. Нестерова, 2010) и симфонического дирижирования (класс профессора Ю. И. Симонова, 2015).
Принимал участие в мастер-классах Юрия Симонова, Риккардо Мути, Василия Синайского, Юрия Темирканова, Виктора Ямпольского, Бруно Вайля.
Лауреат III Всероссийского открытого конкурса молодых дирижёров симфонических оркестров имени И. А. Мусина в Костроме (2013) и II Всероссийского музыкального конкурса в Москве.
В августе 2024 назначен главным дирижёром и художественным руководителем Государственного симфонического оркестра Челябинской области.
С сентября 2022 года дирижёр государственного симфонического оркестра «Новая Россия».
С 2018 года работает с Российским национальным молодёжным симфоническим оркестром.
C 2015 по 2022 год ассистент дирижёра Академического симфонического оркестра Московской филармонии.
В 2023 году был награждён почётной грамотой президента РФ за большой вклад в организацию и проведение мероприятий, посвящённых значимым событиям российской культуры.
Также 2023 году Алексей Рубин вместе с Государственным академическим симфоническим оркестром им. Светланова аккомпанировал пианистам в финале XVII международного конкурса им. П. И. Чайковского.
Дирижёр регулярно выступает с ведущими российскими оркестрами и солистами, ведёт активную концертную и гастрольную деятельность.
В 2014 году он дирижировал на благотворительном концерте в пользу детей с онкологическими заболеваниями в Большом зале Санкт-Петербургской филармонии.
Ассистировал Валерию Гергиеву, Юрию Башмету, Михаилу Юровскому, Даниэле Гатти и Шарлю Дютуа.
[ведущий]
Родился в 1963 году в Ленинграде. Окончил музыкальное училище им. Н. А. Римского-Корсакова по классу кларнета, факультет драматического искусства Ленинградского театрального института (1987). В конце 80-х — актёр Театра имени Ленсовета. Лауреат Всесоюзного конкурса артистов-чтецов.
Работал корреспондентом международных новостей ТРК «Петербург-5-й канал», «Информ-ТВ», ведущим программы «Дежурная часть — Питер». С 2003 по 2006 год был начальником службы информационного вещания «СТС-6-й канал». Руководил программой «Детали» на «СТС-Петербург». С 2006 года — бессменный ведущий авторской программы «Главная роль» на телеканале «Россия К», в которой беседует с известными людьми — писателями, учеными, музыкантами, актёрами и режиссёрами, видными деятелями науки. Его язык понятен зрителю любого возраста, благодаря передаче Юлиана зритель знакомится с такими людьми, с которыми в повседневной жизни поговорить не придётся. В «Главной роли» Макаров задаёт гостям всегда понятные и удобные вопросы, тем самым располагая к себе любого собеседника. Сотрудничал в качестве ведущего с выдающимися деятелями культуры — Юрием Темиркановым, Владимиром Федосеевым, Юрием Башметом, Мишелем Леграном, Александром Ширвиндтом. За годы работы на телеканале «Россия К» Макаров взял интервью более чем у 1000 известнейших людей России и мира.
В 2008 году в качестве генерального продюсера организовал Международный музыкальный конкурс и фестиваль «Золотая арфа». С тех пор конкурс проходит каждые два года в Санкт-Петербургской филармонии. В проекте «Золотая арфа» принимали участие такие звёзды, как Лиана Исакадзе, Александр Князев, Василий Герелло, Максим Шостакович и т. д. На «Золотую арфу» приезжают участники со всего мира — из Европы, Азии, Америки. С каждым годом конкурс приобретает все большую популярность, а количество участников растёт. Юлиан Макаров, как руководитель АНО «Классическая музыка», продюсирует и организует разножанровые концерты и благотворительные акции. Вошёл в число организаторов Музыкального общества «Вольфганг Амадей Моцарт. Санкт-Петербург».
У Макарова более 20 работ в кино. Он снимался в фильмах: «Молодая Екатерина» (США-Швейцария-СССР), «Сергей Прокофьев» (Германия), «Сыщик Петербургской полиции», «Третий дубль», «Афганский излом», «Чича», «Странные мужчины Семёновой Екатерины», «Третий дубль», «Барабаниада», «Сказ про Федота-стрельца», «Русский ковчег», «Пушкин. Последняя дуэль», «Одна любовь души моей», «Улицы разбитых фонарей», «Морские дьяволы», «Однажды в Ростове», «Конец прекрасной эпохи» и других.
Продолжительность концерта:
Продолжительность концерта:





