Курчатов Лаб. Дирижёры XXI века

Сквозь сомнения и испытания — к истине. На этой идее построена программа концерта «Курчатов Лаб». Дантовский «Ад» Томаса Адеса, одного из самых ярких и востребованных британских композиторов современности, открывает путь через мир человеческих страхов и страстей. Поэма «Через тернии к звёздам» Юрия Машина, продолжателя традиций русской композиторской школы, говорит уже о преодолении и движении вперёд. В Скрипичном концерте Игорь Стравинский делает то, что сам называл «ремонтом старых кораблей»: обращается к музыке прошлого и собирает её заново — по законам XX века. Солист — лауреат Конкурса Чайковского (2023) Даниил Коган.

Завершит программу мировая премьера «Алетейи» 25-летнего Лукаса Сухарева, представлявшего Россию на Венецианской биеннале 2026 года, — музыкальная притча о человеке, который отправляется на поиски подлинного смысла. Ту же дорогу проходят участники проекта «Курчатов Лаб» — молодые дирижёры Максим Акулов (Саранск), Ольга Власова (Москва), Николай Мазаев (Санкт-Петербург) и Анастасия Моисеева (Екатеринбург): от конкурсного отбора и репетиций — к концерту с Симфоническим оркестром Челябинской области и встрече с публикой. Так работа с чужой партитурой становится поиском собственного голоса — своего способа говорить с оркестром и слушателем.

Экспериментальный проект о современной музыке, который даст возможность публике узнать много интересного о том, как устроен современный мир. Главная идея — синтез искусства и точного знания. «Курчатов Лаб» соединяет научное наследие региона с современным искусством, превращая город в пространство открытых культурных исследований. Городская архитектура в проекте выступает как лаборатория: общественные здания, концертные залы и открытые площадки превращаются в пространства исследования звука.

Ядро проекта — творческая лаборатория для молодых дирижёров. Участники Лаборатории отобраны по результатам всероссийского конкурса, который был проведён весной 2026 года при поддержке Союза композиторов РФ. Четыре молодых дирижёра получили партитуры композиторов XX и XXI вв. и уже в сентябре 2026 г. приедут в Челябинск для практической работы с оркестром под руководством куратора лаборатории — Фёдора Леднёва. Для  зрителя  открытые репетиции — это редкая возможность увидеть, какие  процессы происходят «внутри оркестра» — от постановки творческой «задачи» до её экспериментальной проверки на сцене. В процессе репетиции публика не только наблюдает за процессом, но и имеет возможность вступить в коммуникацию с участниками: задавать вопросы, высказывать свои мысли и идеи по поводу происходящего. В результате получается «живой диалог», настоящий творческий процесс, в котором каждая сторона исследует и познаёт новые грани этого процесса.

Кульминацией всей работы, начатой на образовательном этапе, станет отчётный концерт, где прозвучат сочинения современных композиторов. За дирижёрским пультом — молодые дирижёры, прошедшие отбор и подготовку в рамках лаборатории.

Программа проекта включает также научно-гуманитарный блок, посвящённый связи искусства и точных наук: публичные дискуссии в формате  «Физика и лирика», мастер-классы, лекции известных учёных, композиторов и музыкантов. Лекции и мастер-классы проводятся как для узкой профессиональной аудитории, так и для широкого круга лиц.

Музыковед, кандидат искусствоведения, главный редактор журнала «Музыкальная академия». Автор и ведущий концертов Московской филармонии. Пианист и соавтор песен группы OQJAV. Сценарист программы «Абсолютный слух» на телеканале «Культура». Лауреат премии для музыкальных критиков «Резонанс» (2015), член жюри Национальной театральной премии «Золотая маска» (2015). Музыкальный консультант церемонии открытия Олимпийских игр в Сочи (2014).

Один из самых востребованных молодых представителей российской академической музыки. Родился в 1993 году в династии музыкантов. В шесть лет начал заниматься скрипкой под руководством Марины Кесельман, и с тех пор этот инструмент стал неотъемлемой частью его жизни.

Учёба в Центральной музыкальной школе при Московской консерватории, а затем в самой консерватории в классе Майи Глезаровой стала для него основой профессионального пути. Позже он продолжил обучение у Бориса Белкина в Бельгии и Италии, Ирины Светловой в Москве, а с 2022 года — у Эдуарда Вульфсона в Женеве.

Коган — лауреат и дипломант нескольких международных конкурсов, в том числе имени Липиньского (Польша, 2016), Ямпольского (Москва, 2017), конкурса Лонг-Тибо в Париже (2018), а также обладатель III премии и бронзовой медали XVII Международного конкурса имени П. И. Чайковского (2023) и I премии и двух спецпризов на конкурсе Виктора Третьякова (2023). География его выступлений включает лучшие концертные площадки Европы, Азии, Северной и Южной Америки — от залов Московской консерватории и Карнеги-холла до сцен Парижа, Сиены, Брюсселя, Таллина, Сеула и других городов. Сотрудничал с оркестрами, включая Большой симфонический оркестр имени Чайковского, Госоркестр России имени Светланова, РНМСО, Российский национальный оркестр, оркестр Мариинского театра, ГАСО Республики Татарстан и другие. Работал с дирижёрами и солистами, среди которых Валерий Гергиев, Александр Рудин, Павел Нерсесьян, Люка Дебарг, Борис Белкин, Алёна Баева и другие. Особое внимание Коган уделяет современной академической музыке: в его репертуаре произведения Лигети, Берио, Губайдулиной, Шельси, Линдберга и других. В 2022 году он стал первым исполнителем в России Седьмой сонаты Изаи.

За последний год скрипач исполнил российскую премьеру скрипичного концерта Б. А. Циммермана и стал первым исполнителем концерта Владимира Горлинского — мировая премьера состоялась при участии Российского Национального Молодежного Симфонического Оркестра и дирижёра Фёдора Леднёва.

Он принимал участие в различных фестивалях — в Таиланде, Франции, США, Канаде, Италии, а также в российских проектах «Возвращение» и «Музыкальная экспедиция». Был участником академии солистов фестиваля в Вербье и Музыкальной академии в Вилларе (Швейцария). В 2021 году на лейбле «Мелодия» вышел его первый диск, включающий произведения Шимановского, Шуберта и Шёнберга, а в 2024 — альбом с музыкой французских композиторов.

В 2025 году вошёл в международный список молодых лидеров искусства и культуры «Blueprint 100». С 2019 года он возглавляет творческое объединение «Притяжение», а с 2020 года преподаёт в Московской консерватории. Играет на инструментах мастеров Антонио Страдивари, Франческо Руджери и Марко Ноли.

Образован в 2019 году по решению Губернатора Челябинской области. Его создание стало проектом года по версии национальной газеты «Музыкальное обозрение». Оркестру подвластны музыкальные наречия барокко, венских классиков, композиторов-романтиков, представителей русской симфонической школы. Музыканты владеют стилистикой основных музыкальных направлений XX–XXI веков от авангарда до джаза и минимализма, умеют и любят экспериментировать. Оркестр принимает участие в международных музыкальных проектах, выступает с ведущими солистами — такими как Денис Мацуев (фортепиано), Хибла Герзмава (вокал), Юлиан Рахлин (скрипка), Дмитрий Шишкин (фортепиано), Граф Муржа (скрипка). В музыкально-литературных проектах оркестр работал с легендарными артистами российского театра и кино — Сергеем Гармашом, Алёной Бабенко, Евгением Мироновым, Ольгой Будиной, Евгением Князевым, Даниилом Спиваковским и Нонной Гришаевой. Благодаря культуре звука, виртуозной слаженности, богатству музыкальной палитры Государственный симфонический оркестр Челябинской области всегда остаётся в центре культурной жизни региона, принимает участие в значительных музыкальных событиях, фестивалях, имеет несколько собственных концертных абонементов.

Художественный руководитель и главный дирижёр — Алексей Рубин

Родился в 1987 году в Ленинграде. Окончил Санкт-Петербургскую консерваторию по двум специальностям — хорового дирижирования (класс профессора В. И. Нестерова, 2010) и симфонического дирижирования (класс профессора Ю. И. Симонова, 2015).

Принимал участие в мастер-классах Юрия Симонова, Риккардо Мути, Василия Синайского, Юрия Темирканова, Виктора Ямпольского, Бруно Вайля.

Лауреат III Всероссийского открытого конкурса молодых дирижёров симфонических оркестров имени И. А. Мусина в Костроме (2013) и II Всероссийского музыкального конкурса в Москве.

В августе 2024 назначен главным дирижёром и художественным руководителем Государственного симфонического оркестра Челябинской области.

С сентября 2022 года дирижёр государственного симфонического оркестра «Новая Россия».

С 2018 года работает с Российским национальным молодёжным симфоническим оркестром.

C 2015 по 2022 год ассистент дирижёра Академического симфонического оркестра Московской филармонии.

В 2023 году был награждён почётной грамотой президента РФ за большой вклад в организацию и проведение мероприятий, посвящённых значимым событиям российской культуры.

Также 2023 году Алексей Рубин вместе с Государственным академическим симфоническим оркестром им. Светланова аккомпанировал пианистам в финале XVII международного конкурса им. П. И. Чайковского.

Дирижёр регулярно выступает с ведущими российскими оркестрами и солистами, ведёт активную концертную и гастрольную деятельность.

В 2014 году он дирижировал на благотворительном концерте в пользу детей с онкологическими заболеваниями в Большом зале Санкт-Петербургской филармонии.

Ассистировал Валерию Гергиеву, Юрию Башмету, Михаилу Юровскому, Даниэле Гатти и Шарлю Дютуа.